Roma Città Aperta

Sono i due estremi cronologici dello stesso ventennio: la serie racconta la seduzione dell'ascesa del fascismo tra il 1919 e il 1925, Rossellini ne filma il collasso finale nell'occupazione nazista di Roma, tra le macerie vere di una città appena liberata, girato da chi quella storia l'aveva vissuta sulla propria pelle.

Rossellini fa morire Pina sotto i colpi tedeschi mentre corre dietro al camion di Francesco; De Sica quindici anni dopo affida a un singolo atto di violenza contro una donna il compito di condensare tutto l'orrore della guerra sui civili. È lo stesso meccanismo del neorealismo italiano al suo apice, un corpo femminile colpito che diventa il simbolo di un intero paese devastato.

Rossellini girò la sua Resistenza tra le macerie ancora fumanti di una Roma appena liberata, con l'urgenza di chi non ha nemmeno il tempo di elaborare il lutto; Melville, ex partigiano lui stesso, la racconta ventiquattro anni dopo con la malinconia glaciale di chi sa già come è andata a finire. Due modi opposti di firmare il film definitivo sulla propria Resistenza nazionale.

Come Rossellini nel 1945, Jang Hoon filma una violenza di stato ancora bruciante nella memoria collettiva attraverso gli occhi di un uomo qualunque, politicamente indifferente, trascinato suo malgrado dentro la Storia. In entrambi i casi l'urgenza nasce dalla vicinanza temporale ai fatti, un cinema che sente il dovere morale di testimoniare prima che il trauma nazionale venga rimosso.

Due cinematografie nazionali del dopoguerra, il neorealismo italiano e la nová vlna cecoslovacca, girate da autori che l'occupazione fascista l'avevano vissuta sulla propria pelle e la raccontano con uno sguardo dimesso, quasi documentario, sulla gente comune costretta a scegliere tra complicità e resistenza.