Cloverfield

I grattacieli che crollano, la polvere che invade le strade mentre la gente corre in preda al panico, la testa della Statua della Libertà che rotola tra le auto: Cloverfield processa l'undici settembre attraverso l'iconografia del kaiju movie tanto quanto Batman Begins lo processa attraverso il terrorismo e la tossina della paura sganciata su Gotham. Due blockbuster della seconda metà degli anni duemila che raccontano lo stesso trauma collettivo travestito da genere.

Il found footage ininterrotto della videocamera di Hud e il finto piano sequenza di 1917 sono due soluzioni tecniche opposte allo stesso obiettivo, inchiodare lo spettatore al presente assoluto dei personaggi, senza stacchi che permettano di prendere fiato o distanza dal caos. In entrambi i casi il protagonista, come lo spettatore, non sa mai più di quello che vede nell'inquadratura in quel preciso istante.

Cloverfield e District 9 escono a poco più di un anno di distanza e condividono la stessa scommessa stilistica, usare l'estetica sporca e nervosa del found footage o del falso documentario per rendere credibile un'invasione aliena, in reazione alla spettacolarità sempre più patinata del blockbuster CGI di quegli anni. È lo stesso movimento, quasi un genere a sé, che per un breve periodo ha provato a far sembrare vero il fantastico.