Aliens - Scontro finale

Un dirigente della sicurezza che vuole militarizzare una specie letale ignorando ogni avvertimento scientifico, una corporation più interessata al profitto che alla sicurezza, una struttura che finisce invasa dalla minaccia che voleva sfruttare: Vic Hoskins e i suoi raptor da combattimento sono quasi un calco di Burke e della Weyland-Yutani che voleva armare gli xenomorfi. Jurassic World ruba ad Aliens l'impianto narrativo intero, non solo l'atmosfera.

James Cameron ha girato la stessa storia due volte cambiando solo il mostro: una donna qualunque si scopre guerriera assoluta nel momento in cui deve proteggere un bambino non suo da una minaccia sintetica praticamente indistruttibile. Ripley e Newt sono Sarah e John Connor spostati nello spazio, stessa madre di elezione forgiata dalla necessità, stesso nemico che non prova né dolore né pietà.

Vent'anni prima Cameron raccontava i marines come gli eroi che difendono l'umanità da una specie aliena ostile; con Avatar ribalta completamente il proprio schema, rendendo i marines umani i colonizzatori spietati e gli alieni Na'vi le vittime da proteggere. È lo stesso regista che, a distanza di decenni, riscrive la morale del proprio film più iconico.

Al netto di secoli e astronavi, la seconda metà di Aliens replica quasi punto per punto l'architettura difensiva di Kurosawa: un piccolo gruppo di professionisti reclutato per proteggere dei civili indifesi, che studia il territorio, fortifica i varchi e affronta un nemico numericamente soverchiante con l'intelligenza tattica invece che con la forza bruta.

Il legame tra Ripley e Newt, la marine indurita che diventa madre adottiva in un mondo che divora i bambini, anticipa quasi punto per punto la dinamica tra Joel ed Ellie: arma in pugno per proteggere l'unica cosa rimasta da proteggere, in un'ambientazione ridotta a un covo di mostri. È lo stesso archetipo, il guerriero solitario ammorbidito da un legame di paternità forzata, spostato da un'astronave in fiamme a un continente in rovina.

'Get away from her, you bitch' e la furia di Beatrix Kiddo per riprendersi la figlia sono la stessa iconografia: la maternità come arma più letale di qualunque addestramento militare o marziale. In entrambi i casi il momento in cui la protagonista smette di essere una sopravvissuta e diventa una forza della natura coincide esattamente con la minaccia a una bambina.