Atom Egoyan costruisce un affresco sul dolore collettivo che procede per frammenti temporali, costringendo lo spettatore a ricomporre i pezzi di una tragedia che ha devastato un'intera comunità. La struttura narrativa non lineare non è un vezzo formale: diventa il modo in cui il film mima il processo stesso della memoria traumatica, frammentata e sfuggente.La fotografia di Paul Sarossy trasforma i paesaggi innevati della British Columbia in spazi emotivi carichi di silenzio, mentre le interpretazioni — su tutte quella di Ian Holm nei panni di un avvocato che manipola il lutto altrui — restituiscono personaggi che cercano di dare un senso all'insensato. Sarah Polley incarna con straordinaria maturità il punto di vista di chi ha vissuto la catastrofe e deve decidere quale verità raccontare.Candidato a due Oscar, il film non offre consolazioni facili né risposte definitive: indaga come una comunità reagisca alla perdita, come la giustizia si intrecci alla colpa, e come ogni versione dei fatti contenga una porzione di verità che nessuno vuole davvero sentire. Un'opera che chiede tempo e attenzione, e che ripaga con una riflessione profonda sul prezzo del racconto e della memoria.
