Steve Jobs

Danny Boyle e lo sceneggiatore Aaron Sorkin costruiscono un ritratto anti-convenzionale: niente biopic cronologico, ma tre atti in tempo reale – tre lanci di prodotto tra il 1984 e il 1998 – che diventano arene dove si scontrano ambizione, ego e relazioni personali. Il film non celebra un genio: lo mette all'angolo, dietro le quinte, mentre il mondo aspetta fuori.

Michael Fassbender (candidato all'Oscar) non imita Jobs, lo interpreta: restituisce la durezza, il carisma manipolatorio, la fragilità mascherata da certezza assoluta. Kate Winslet (anche lei candidata) è Joanna Hoffman, l'unica capace di tenergli testa; Seth Rogen sorprende in un ruolo drammatico come Steve Wozniak, che pretende riconoscimento per chi ha costruito davvero le macchine.

La sceneggiatura di Sorkin è una partitura di dialoghi serrati, dove ogni scambio nasconde un conflitto più profondo – paternità negata, lealtà tradita, visione contro umanità. Boyle orchestra il tutto con ritmo teatrale e variazioni visive che rispecchiano l'evoluzione tecnologica: dal 16mm sgranato del Macintosh al digitale lucido dell'iMac.

Un film che non chiede di amare il protagonista, ma di capire il prezzo della rivoluzione – e chi lo paga davvero.