Guillermo del Toro trasforma la fiaba di Collodi in un'opera visionaria ambientata nell'Italia fascista degli anni Trenta, dove la storia del burattino che diventa bambino si carica di significati nuovi e profondi. La stop-motion artigianale, curata fotogramma per fotogramma, regala un'animazione tattile e imperfetta che esalta la natura stessa di Pinocchio: creatura di legno grezzo, scheggiato, visibilmente costruita.
Del Toro non addolcisce nulla. La morte è presenza costante, il dolore di Geppetto per il figlio perduto è lacerante, e il fascismo non è sfondo decorativo ma minaccia concreta. Ewan McGregor presta la voce a un Grillo Parlante cinico e commovente, mentre il design dei personaggi—dalla Morte alata al Podestà grottesco—porta la firma inconfondibile del regista messicano.
Premiato con Oscar, Golden Globe e BAFTA, questo Pinocchio osa chiedere cosa significhi davvero essere umani, e lo fa senza semplificare: è un film per famiglie che non tratta nessuno da bambino, capace di commuovere e turbare nella stessa inquadratura. Un'esperienza che ridefinisce i confini dell'animazione d'autore.
