Don Bosco

Lodovico Gasparini costruisce un ritratto che rifiuta l'agiografia di maniera per restituire la dimensione umana e sociale di Giovanni Bosco, figura cardine dell'Ottocento torinese. La sceneggiatura non si accontenta del santino devozionale: mostra un uomo che si scontra con l'autorità ecclesiastica, combatte la miseria dei ragazzi di strada e fonda un sistema educativo rivoluzionario basato sulla fiducia più che sulla punizione.

Andrea Bosca porta in scena un Don Bosco giovane, combattivo, spesso esausto, lontano dalle icone di gesso. Charles Dance, nel ruolo del cardinale che ne ostacola l'opera, costruisce un antagonista credibile, espressione di una Chiesa diffidente verso ogni forma di innovazione. La fotografia di Alessio Gelsini Torresi restituisce una Torino ottocentesca stratificata, tra i palazzi del potere e le strade fangose delle periferie.

Chi cerca un film storico che sappia raccontare le tensioni del suo tempo — tra modernità e tradizione, carità e politica — trova qui una narrazione solida, attenta ai dettagli e capace di far emergere il progetto pedagogico di Don Bosco senza mai scivolare nella retorica.