Quando uscì, fu il film Disney più ambizioso del decennio: quattro anni di lavorazione, un sistema di effetti ottici senza precedenti per l'epoca e la prima colonna sonora orchestrale composta appositamente per un lungometraggio animato dello studio. Il risultato è un film che non ha perso nulla della sua forza visiva: i voli notturni su Londra, il duello sulla nave pirata, le sequenze nella laguna delle sirene sono ancora oggi una lezione di composizione e movimento.
Peter Pan arriva in un momento cruciale per Disney: dopo Cenerentola e Alice, lo studio cerca una dimensione epica senza abbandonare la fantasia pura. Qui la trova. La regia corale di Geronimi, Luske, Jackson e Kinney orchestra toni molto diversi — avventura, commedia, melò — senza mai perdere il ritmo. Bobby Driscoll e Kathryn Beaumont danno voce a personaggi che restano credibili anche quando volano, e Hans Conried costruisce in Capitan Uncino uno dei villain più iconici del canone Disney.
Non è solo nostalgia: è un film che tiene, fotogramma per fotogramma. E che continua a funzionare perché sa cosa significa far volare qualcuno sullo schermo — non per magia, ma per precisione tecnica e immaginazione al servizio di una storia universale.
